基于蓝印花布与民国文化的文创产品设计
文献综述
摘要： 本文以蓝印花布与民国文化为研究对象，研究分析蓝印花布的美学元素与民国文化符号和风格，尝试将其与现代设计相结合，设计出集传统美学元素与民国摩登感并符合现代审美的文化创意产品系列，实现传统文化与经典潮流的融合，并将传统民俗与历史文化融入现代生活。
关键词：蓝印花布；民国文化；文创产品；设计
引言
南通蓝印花布是我国传统的民间手工艺品，是民俗文化的代表之一，体现了古朴、素雅、含蓄的审美文化传统，饱含浓郁的乡俗民情，因具有超高的辨识度而受到世界瞩目。我们应该挖掘它的内涵和美学价值，并在此基础上进行借鉴和创新，用现代设计的理念及手法，赋予其新的生命，让蓝印花布更好地传承发扬继续承下去。
民国文化可以说开创了又一个文化的黄金时代，“民国”以至成为一个文化符号和风格潮流。提到民国，我们不禁想起留声机、中山装、煤油灯、钟表、路灯、照相机、缝纫机、报纸、百货商场、西式女装、电报机、电话机、自行车、洋房等等，这对当时人们来说虽也曾新奇，但仍然是生活之常物。但对我们来说，却是一个个具有代表性的符号。所有历史一旦尘埃落定便会成为集体的某种文化和精神内核。从当代族群来看，就会外显为某些特定的行为模式、习惯、规则、传统、图腾等。但所有视觉性的、物质性的设计都是文化的表象，也都是意义的符号，而研究这些表象与符号的重要意义在于借助“物”这种符号化表象去尽量真实地理解民国时期的人与事，认识那个时代。[1]我们应发掘这种气质下的审美倾向和设计的一般规律性，在此基础上进行借鉴和创新，赋予其新的活力。
文创产品相比一般的产品，更具有文化价值，除满足基本的功能性需求，更具有传播文化的作用。作为传承文化内涵的载体，它是文化符号与美学元素的提取与合集。它扎根于社会生活的土壤，传承着文化精神，更展现与引导时代的审美文化。作为非物质文化遗产的蓝印花布，除其民俗文化的意义，我们更应该自其本身发掘其美学特性，发现审美意义上的规律性，并应用于当代设计。民国时期东西方文化的碰撞与交融使得文化之花绽放，设计的自觉性进一步体现，形成独特的美学风格，发展为一种潮流文化，时至今日依然作为一种审美风格甚至情怀被学习研究。
好的文创产品应满足四个特性。文化性，即反映民俗和历史文化内涵；故事性，即产品的再生文化价值，也是注入产品的新鲜血液；功能性，即产品购买后被人们使用与体验的价值，是产品的基本属性；审美性，即产品带来的美学感受。功能性与审美性满足人们的基本需求，文化性与故事性是产品与人们生活之间的情感连结，也是文创品的价值与意义所在。
