文献综述
敦煌壁画是不可碰触和再生的人类珍贵艺术。千百年来敦煌艺术的发展使人们见证了古人对于信仰和艺术的崇高追求。石窟里各色壁画犹如一座巨大的艺术宝藏，展示着特有
的魅力和内涵。从北魏北凉早期粗犷的飞天，到隋唐丰满而又庄严的佛菩萨造像，都向我们展示着它的辉煌。历史的变迁和朝代的更替，使敦煌壁画的艺术风格随着时代背景而发展变化。例如，北魏时期的壁画，整体显得细腻柔和，更加注重装饰和平面效果，具有很强的艺术性，再加上占比百分之七十的褐红色背景，更是充满了神秘的宗教色彩。而发展
到了盛唐时期，壁画的风格能够让人直观地感受到那种盛世才有的气象，场面宏大、结构严谨、建筑恢宏、富丽堂皇，线条也变得更加精细。小到画像的点睛之笔，大到气势磅礴、
色彩绚丽、精美绝伦的经变画场景，无不体现出其在形、色、线、质方面严谨而高妙的造诣，它以具体而直接的视觉形象连结历史的现实与想象，具有极高的历史意义与艺术价值。
文化的传递需要艺术的载体，利用现在热门的数字化插画手段，将现代数字化插画风格与敦煌传统艺术文化相结合，创作出既具有现代感又含有传统文化的现代插画。既保留敦煌的传统艺术文化价值，又实现现代插画的再次创新。通过数字化插画及视觉衍生品设计，以一种现代化的新方式传达敦煌壁画艺术的魅力与价值，进一步传承与发扬敦煌壁画这一传统艺术文化。
在敦煌传统元素的艺术价值上，顾幸雨在《传统装饰艺术对现代插画艺术创作的启示研究》[1]中写到：传统装饰艺术十分注重形式美感，所谓的形式美感包括装饰造型形，构成的规则秩序感，画面空间的布局等相互的组合。传统装饰艺术对称，均衡，比例协调，让画面给人独特的审美特征。古先民创造的仰韶文化，不论是容器造型还是上面绘制的图案都十分讲求对称均衡的关系。装饰纹饰不仅仅注重线条和块面之间的对比，色彩搭配也要和谐统一。并且其中还有不少如同机械一样有节奏的运动和通过重复的构成手段和创造出来的装饰性图案。敦煌壁画中，随处可见利用了装饰性的各种卷草纹样，尤其是藻井的装饰，纹样十分丰富，装饰也繁琐精妙。
不仅如此，易存国在《敦煌壁画艺术》[2]中写到：敦煌艺术是敦煌文化的重要组成部分,它集建筑、雕塑、壁画、书法、文学、音乐、舞蹈、服饰、百戏等各种不同艺术类型于一体,还包括“藏经洞”发现的大量绢画、版画等,甚或还包括与敦煌艺术同一时期出现的各种世俗社会中的相关艺术文化内容等。这一切构成了敦煌艺术的完整内容。
在敦煌壁画不仅传递一种美学价值，更是一种精神价值，阮立在《唐敦煌壁画女性服饰研究》[3]中写到：透过飞天的自由精神我们看到的是中国传统的以老庄为代表的道家思想在敦煌艺术生命中的心灵影射,透过宗教氛围中的理性精神我们看到的是儒家思想中象征着秩序与规范的'礼乐'传统与渗透着伦理道德思想的审美理想,而慈悲精神则是佛教思想在敦煌艺术中的呈现。由此可以说,敦煌艺术是儒,释,道三种文化的合璧,它根据自身生存和发展的需要,吸收,利用和融合多种文化成分,形成一种独特的风格,在这里它体现的是一种包容精神。
关于敦煌壁画元素的探索应用，李晓倩在《敦煌壁画元素在国风插画中的应用研究》[4]中这样写：敦煌壁画中一些精美的图案，例如飞天、反弹琵琶、藻井等，在现如今的社会中已经变成了特殊符号，壁画色彩也形成了独具特色的敦煌色系。在新时代背景下，莫高窟壁画艺术需要与时代精神相融合，不仅要注重对原有文化内涵的发掘，同时也要将新的文化精神注入其中。国风插画也需要在未来的发展过程中言之有物，而不是披着国风的躯壳。敦煌壁画与国风插画都需要在新形势下找到适合自己的发展方向。
同时，我们还要不断寻找传统文化艺术的现代视觉表现手法，宋修城、李晓晓、白睿昇、赵柏翔在《浅析莫高窟壁画艺术对现代插画的启迪》[5]写到：莫高窟壁画艺术要实现进一步的创新与发展，不能仅将莫高窟壁画中的图案以及种类繁多的纹样运用到布料或者纸上，最重要的是，我们要对其中的内涵进行深入研究，并对莫高窟壁画的主题、元素、线条、色彩、构图进行整合与分析。通过现代插画的绘画语言和方式来体现其视觉张力，通过再创造使其更加符合当下大众的审美需求和文化观念，最终形成带有我国传统文化特征的现代插画。过去由于受到科技、经济等诸多因素的影响，人们对于敦煌莫高窟壁画艺术的认知极为有限，一提到莫高窟壁画，人们脑海中的印象就是壁画、飞天图等名词概念。时代的发展与新媒体的进步为莫高窟壁画的宣传做出贡献，创造出更多的发展机会与创作空间。
本设计提取敦煌壁画中传统艺术元素，将现代数字化插画风格与敦煌传统艺术文化相结合，所以我们还需要了解传统文化在数字艺术上的应用，王静雯、董世杰、王琼在《浅析中国古代遗址在数字艺术上的应用》[6]一文中写到：数字插画是插画技术与现代数码艺术的深度融合，其画面表现力更强，实现了更多样化的技法表达和设计主题的扩展，具有独特的艺术魅力。数字插画非常注重传统构图法则的使用。而且敦煌壁画中具有极多的代表性元素，比如敦煌壁画当中的飞天元素或服饰当中的祥云纹元素等。在使用当中，传统绘画元素和构图法则的使用也增加了数字插画的表现力和艺术性。传统艺术元素在数字插画当中的表达实现了艺术的创新。数字艺术可以实现古代文化的创新应用，将其中的艺术技法和组成元素以数字化的形式实现全新的呈现。数字艺术是现代科技发展的产物，在互联网时代成为了艺术发展的重要形式，而数字艺术与中国古代遗址中的传统艺术元素的融
以上是毕业论文文献综述，课题毕业论文、任务书、外文翻译、程序设计、图纸设计等资料可联系客服协助查找。
