书画等艺术品在室内设计中的运用
——以中国苗木博物馆为例
一 前言：
随着社会的进步和生活质量的提高,对室内空间的物质和精神功能又有了新的理解,现代室内设计的物质功能已不再是设计的唯一要素,精神功能方面的个性化和多样化愈来愈得到重视,如何把书画元素巧妙和谐地运用到现代室内装饰设计中已成为一个设计界不断探索的课题。
现代室内设计中的书画元素与现代装饰的融合是一个不断发展和互动的过程，室内装饰师具有深厚的文化底蕴和扎实的设计功底在设计中至关重要，书画元素的运用并不是简单的堆砌，而是通过对室内设计风格的理解、色彩的搭配，将现代装饰元素与各种相呼应的书画元素巧妙地结合而创造出既有现代风格又能体现文化韵味的现代空间。
二 正文：
- 书画装饰概述
1)书画的定义
“书画”是书法和绘画的统称，“书“叫书法，主要是讲写汉字的方法，进一步说，就是书写汉字的文章、诗句使之成为艺术作品的方法。“画”即绘画，特指'中国画”，是指用笔、墨、颜色在帛、布、绢、纸、绫等上面画的作品。中国的书法和绘画在世界美术领城中自成体系，有着悠久的历史和优良的文化传统。在中国文化历史发展的过程中，两者逐步形成了不可分割的整体，中国独特的象形文字奠定了汉字与绘画的密切关系，最终形成了世界上独一无二的书画艺术。间时在中国的诗、词、歌、赋等传统文化的影响下，避步地成就了“以书入画”“书画间源”的艺术形式。唐朝著名书画鉴赏家张彦远在《历代名画记》中谈论古文字、图画的起源时说:“是时也，书画同体而未分，象制华创而犹略，无以转其京，故有书:无以见其形，故有面。”特别是在宋元文人画出现以后，给画用笔讲究从书法中来，水墨写意与书法的行草意趣相通。书法与绘画的结合成为中国画发展、成熟的一个重要里程碑。因为中国书法与中国画都是在中国特有的封建社会环境及儒、道两家“重道轻器”思想的统摄下逐步形成与完善的独具特色的艺术形式，是中国特有的文化现象，是时代发展的产物，所以本课题中的书法和绘画是作为一个整体来进行研究。
中国书画艺术的历史源远流长，始见于史料上记载的以伏羲氏画八卦、黄帝画制服、舜妹螺氏绘影像。早期的绘画经匠人的再造，刻在石料、青铜器及绘制在陶器上.直至绢、纸发明后，画家用毛笔在绢、纸上作画，才逐步形成了以“笔墨”为核心，并以毛笔、纸绢、基等材料为载体的艺术形式。中国书画艺术在历史的长河中沿传相续，娘变演进，形成了它的传统。这种传统风格和民族的审美需求，又在时代的前进中不断地得到充实、突破和创新，并又华奇和造就新的风格的出现。
